水龙吟·题文姬图(清代-纳兰性德)

须知名士倾城，一般易到伤心处。柯亭响绝，四弦才断，恶风吹去。万里他乡，非生非死，此身良苦。对黄沙白草，呜呜卷叶，平生恨、从头谱。
应是瑶台伴侣，只多了、毡裘夫妇。严寒觱篥，几行乡泪，应声如雨。尺幅重披，玉颜千载，依然无主。怪人间厚福，天公尽付，痴儿騃女。

《水龙吟·题文姬图》赏析：

“清代纳兰性德水龙吟·题文姬图”表达了什么

清代纳兰性德水龙吟·题文姬图：人生苦短，不如高歌一曲

“生当作人杰，死亦为鬼雄”，这是清代文学家纳兰性德在《水龙吟》中的名句，他用这句话表达了人生的短暂和无常，同时也表达了人们追求英勇不屈、永垂不朽的愿望。而纳兰性德的另一幅作品——《题文姬图》同样是表达了这个思想。

《题文姬图》是以唐代名士、女诗人文君为原型的作品。整幅画中，文君端坐在床上，手持纸笔，正在凝思着。她的身后是一堆书，表明她是学识渊博的女子。而整幅画的主题是以“人生苦短”为中心的，作者试图通过描绘文君的形象来表达人生的无常和短暂。

在这幅画中，文君的样子非常唯美，静谧。她的目光注视着她的笔尖，仿佛沉浸在自己的世界中。作者通过这种表现方式，让人们直观地感受到人生的短暂。文君所在的时代也是一个战乱频繁的时期，人们的生命随时都面临着危险，因此更加珍惜自己的生命。

同时，纳兰性德也在《题文姬图》中表达了自己的哲学思想，他认为人生的意义不仅在于活着，还在于精彩地度过一生。他以自己的“狂放不羁”为代表，主张人们要过精彩的人生，即使面对挫折和失败，也要像“草木逢春”的生命力一样，不屈不挠地向前。

总之，《清代纳兰性德水龙吟·题文姬图》通过描绘文君的形象以及寓意深远的诗句，表达了人生的短暂和无常，同时也表达了追求英勇不屈、永垂不朽的愿望。它引导人们在苦短的一生中，不断追求精彩、献出自己的能量。

“清代纳兰性德水龙吟·题文姬图”有什么含义

《清代纳兰性德水龙吟·题文姬图》有什么含义

在中国文化中，诗歌和绘画一直被视为高雅艺术，常常被用于表达思想、情感和美感。清代文人纳兰性德是一位著名的诗人，他所写的《水龙吟》至今仍是广为传颂的经典诗歌之一。而在他的一首诗歌中，题名为《题文姬图》的作品则融合了诗歌和绘画两个艺术形式，具有深刻的文化内涵和历史意义。

《清代纳兰性德水龙吟·题文姬图》作品描绘了唐代美女文姬妆容得体地坐在一只老虎身上，手持一枝笔，正在专心致志地作画。整幅作品构图简洁、色彩明亮，给人以美感和喜悦的感觉。这副作品的含义也相当丰富，反映了中国古代文化中的诗画共赏和文化交流的传统。

首先，这幅画所描绘的文姬是一位才女，既有文学才华，又有绘画天赋。她坐在老虎身上，象征着她具有勇气和胆略。整幅画面表现出文姬的自信和自强之气息，体现出中国人对强者精神的崇尚。其次，纳兰性德通过这个主题，表现了中国文化中对诗歌和绘画的高度评价和艺术追求。唐代是中国文化中最发达的时期之一，在这个时期，文学和绘画艺术都达到了一个高峰。文姬是唐代著名的才女之一，她的才华和文化水平也代表了那个时期的文化繁荣。通过文姬的形象，作者试图表达对唐代文化的追慕和推崇。

最后，这副作品还反映了文化交流和文化传承的重要性。中国文化中，诗歌和绘画一直是相互交织、相互影响的。这幅画作品体现了文化交流的精神，纳兰性德通过这个主题，试图表达对唐代文化的传承和发扬，弘扬了中华民族对文化传统的重视。这也是中国古代文化的博大精深之处，体现了中国文化的价值和意义。

总之，《清代纳兰性德水龙吟·题文姬图》是一件具有深远历史意义的诗画作品，它表现了中国古代文化中的诗画共赏和文化交流的传统。通过这个主题，作者试图表达对唐代文化的推崇和传承，弘扬了中华民族对文化传统的重视和对艺术美感的追求。

“清代纳兰性德水龙吟·题文姬图”抒发了什么感情

“清代纳兰性德水龙吟·题文姬图”抒发了什么感情

“清代纳兰性德水龙吟·题文姬图”是一首极富感情的诗歌，表达了纳兰性德对于文姬的爱恋之情以及对于逝去岁月的怀念之情。

首先，诗中描绘的文姬是一位美丽动人的女子，如诗中所述“清歌钓罢又西行，眉眼如故旧时情。”性德对于她的美貌着迷，同时也对她的离去感到遗憾和不舍。

其次，诗中反复强调了岁月的流逝和人生的短暂。如“茫茫春色待人回，无限丹青生暗愁。”和“回首往事如烟浮，轻尘不染少年头。”这些诗句表达了性德对于已逝去的青春和光阴的珍惜和感怀。

最后，诗中流露出的还有一丝淡淡的忧伤和无奈，或许是因为性德知道自己的感情可能只能停留在诗歌中，而无法变成现实。他在蓝天白云中仰望，似乎是在期待着文姬能与他一同享受这美好的时光。

综上所述，“清代纳兰性德水龙吟·题文姬图”抒发了短暂而又美丽的感情，同时也表达了对于逝去岁月和珍惜青春的感怀。这首诗歌既是性德的情感抒发，也是对于人生的思考和感悟。

“清代纳兰性德水龙吟·题文姬图”哪里表达了叙事,同情,感慨之情

清代纳兰性德创作的水龙吟·题文姬图是一首美丽动人的诗歌，它描绘了唐代女诗人文姬的生平及其悲惨的遭遇，通过叙事、同情和感慨的手法，表达出作者的复杂情感和对历史人物的怀念与敬意。

从叙事的角度看，纳兰性德通过文字描绘了文姬的经历，展示了一个历史文化时代的风貌和人物形象。纳兰性德提到文姬“阁中帝子初惆怅，才复中分嫁有常”、“一宿鸳鸯浴后忙，千金纵买相如赋”，对文姬的兴起和后来的沉沦进行了深入的描绘。通过这种叙述方式，读者可以深刻感受到古代女性的命运，以及文姬作为历史人物的形象和精神内涵。

同情是水龙吟·题文姬图中另一个重要的表达方式。纳兰性德在诗歌中对文姬的遭遇充满了同情之情。他说，“妒声连夜彻梁尘，梦觉撩衣先出门”、“可怜九月初三夜，露似真珠月似弓”，这些句子表明了作者对文姬的怜悯之情。他通过描写文姬被害的经历以及她的孤寂绝望，表现了对女性命运的关注和同情，也向读者传递了一种深渊般的悲哀。

最后，水龙吟·题文姬图中的感慨之情也不可忽视。诗歌中的表达与早期的文学作品有些不同，它并非仅是对历史事件的描述，更多的是在表达作者的内心感受与思考。纳兰性德说，“若有人知好/ 必是梦中来”，想必也遥想到过很多诗人，梦中才能找到亲人，才能发挥才华。这句话研究家认为是对古诗词的体验：只有通过文化渗透的互相沟通，才能找到真爱，找到自我。在诗中，因为同情心是作者真的感觉到角色的痛苦，所以他很快地对故事中心内在的感情连想带感。

总的来说，纳兰性德所创作的水龙吟·题文姬图深刻地展现了历史沧桑与文化精神，同时也表现了作者丰富而复杂的情感和对历史人物的敬爱之情。这首诗还为我们的文化研究提供了舞台，使我们重新认识和关爱我们的历史文化。

《水龙吟·题文姬图》名句：

万里他乡，非生非死，此身良苦。

《水龙吟·题文姬图》译文:

“须知名士倾城，一般易到伤心处。柯亭响绝，四弦才断，恶风吹去。万里他乡，非生非死，此身良苦。对黄沙白草，呜呜卷叶，平生恨、从头谱。应是瑶台伴侣，只多了、毡裘夫妇。严寒觱篥，几行乡泪，应声如雨。尺幅重披，玉颜千载，依然无主。怪人间厚福，天公尽付，痴儿騃女。”的汉语译文

知名的美女容易伤人心，柯亭中丝弦绝了，恶劣的风吹走了所有的音符。身处万里之外，不是生也不是死，艰辛的一生。面对黄沙和草地，唉声叹叶，一生的怨恨，从头谱写。本该是瑶台仙女的伴侣，却只多了一个毡裘夫妇。在严寒中吹奏着觱篥，几行泪水如雨落下。衣绸沉重，美貌千载，依然孤零无主。奇怪的人间福祉全都得到了，可天公却将痴儿騃女交付于她。

“须知名士倾城，一般易到伤心处。柯亭响绝，四弦才断，恶风吹去。万里他乡，非生非死，此身良苦。对黄沙白草，呜呜卷叶，平生恨、从头谱。应是瑶台伴侣，只多了、毡裘夫妇。严寒觱篥，几行乡泪，应声如雨。尺幅重披，玉颜千载，依然无主。怪人间厚福，天公尽付，痴儿騃女。”的含义

这篇文章的标题应该是《名士倾城，凡人易伤心》。文章传达的是一个名士陷入挣扎和痛苦的心路历程。柯亭响绝、四弦才断、恶风吹去，这一系列词语形象地描绘了名士不幸的处境。他身处异乡，无家可归，面对着黄沙白草和平生的恨，生命的苦难和厄运让他的心灵深处充满了悲凉和无奈。

他曾经是瑶台伴侣，可是现在只多了毡裘夫妇。这种强烈的反差让人感受到他曾经的辉煌和现在的落魄。丰富的内心感受和情感让名士的泪水如雨般倾泻而下，在那寒凉的觱篥声中，他怀念着过去的美好时光。玉颜千载未有主，这堪比乱世人生的婉约与深情，同时也让人感受到人生无常的现实。

在这个世界上，好人不一定有好报，反而经常受到世人的冷落和难以承受的痛苦。有时候，怪人间却能得到福泽，这似乎是人生的一种荒诞和不可预知的真相。名士凄凉的经历，是对人生无穷的思考和深刻的体验，也是对于人性的深刻探索和挖掘。

“须知名士倾城，一般易到伤心处。柯亭响绝，四弦才断，恶风吹去。万里他乡，非生非死，此身良苦。对黄沙白草，呜呜卷叶，平生恨、从头谱。应是瑶台伴侣，只多了、毡裘夫妇。严寒觱篥，几行乡泪，应声如雨。尺幅重披，玉颜千载，依然无主。怪人间厚福，天公尽付，痴儿騃女。”的翻译

"The Need to Know the Famous Is Like Being Captivated by Beauty, and One Can Easily Be Led to Heartbreak. The Echoes of Ke Ting Are Silent, and the Four Strings Are Broken, Blown Away by the Savage Wind. In a Land of Ten Thousand Miles, Neither Living nor Dead, This Body Suffers Great Hardship. Facing the Yellow Sands and White Grass, I, Wailing, Record My Lifelong Resentment. My Companion on the Jade Terrace Is Missing Only the Husband and Wife in Felt Jackets. In the Bitter Cold, with Reed Pipes Playing and Tears Flowing, My Response Echoes Like Rain. As I Draped My Heavy Robe, My Beautiful Face Will Last for Thousands of Years, but Still I Remain Without a Master. The Strange Luck of This World, Bestowed by Heaven, Is All Given to Foolish Boys and Girls."

“须知名士倾城，一般易到伤心处。柯亭响绝，四弦才断，恶风吹去。万里他乡，非生非死，此身良苦。对黄沙白草，呜呜卷叶，平生恨、从头谱。应是瑶台伴侣，只多了、毡裘夫妇。严寒觱篥，几行乡泪，应声如雨。尺幅重披，玉颜千载，依然无主。怪人间厚福，天公尽付，痴儿騃女。”什么意思

这篇文章描述的是一个名士对爱情的失落和痴迷。他遇到了一位倾城之人，却因为种种原因无法在一起。他的音乐之路也因此无从继续，甚至身在他乡也难以摆脱对这份爱的困扰。他觉得自己像是瑶台仙子的伴侣，只缺了毡裘夫妇这样的小事物，或者说，他需要的是一个陪伴他的真正的爱人。尽管他身世显赫，看起来拥有厚重的福气，但此时此刻，他只是一个痴情的孩子，用泪水寄托着对这份爱的绝望和心痛。

“纳兰性德须知名士倾城，一般易到伤心处。柯亭响绝，四弦才断，恶风吹去。万里他乡，非生非死，此身良苦。对黄沙白草，呜呜卷叶，平生恨、从头谱。应是瑶台伴侣，只多了、毡裘夫妇。严寒觱篥，几行乡泪，应声如雨。尺幅重披，玉颜千载，依然无主。怪人间厚福，天公尽付，痴儿騃女。”汉语译文

"纳兰性德"，这个名字已经成为了传世文学的代表。他的词曲曲调优美动人，深情诉说了自己的心声。他的才情和文学成就被后人称赞不已，如果说在这个世界上还有什么不朽的东西，那么必然有纳兰性德的名字。

纳兰性德的思乡之情，以及与家人相聚的渴望，都体现在他的词曲之中。他虽然生活在宫廷中，但从未忘记自己的出身和根源。他在词中表达了对故乡的眷恋，对家人的思念。即使在万里之外，纳兰性德也能在词中畅游于家乡的山水之间。

然而，纳兰性德的人生历程并不顺遂。一次次的失败和离别，让他对人生的痛苦和无奈倍感深刻。他的柯亭响绝，四弦才断，恶风吹去，尺幅重披，玉颜千载，依然无主。这些表述，都能够深入人心，让人体验到纳兰性德的痛苦和无助。

纳兰性德的才华和心思，使他深深地感受到人生的虚无和苦难。他的词曲凝聚了他对社会和人生的深刻思考，传递了对人类文明的深情追求。他的词曲不仅代表了自己的心声，更代表了人类的精神追求。

纳兰性德这样一个文学巨擘，在人们的心中留下了深刻的印象。他所表达的情感，不仅是自己的，更是代表了中国古代文学的方向和内涵。纳兰性德去世多年，但他的词曲却依然被后人称颂，成为了中华文化的瑰宝和文化遗产。

《水龙吟·题文姬图》注释:

“清代纳兰性德水龙吟·题文姬图”的注释

清代纳兰性德水龙吟·题文姬图：一幅具有文学与艺术价值的古画

清代纳兰性德水龙吟·题文姬图，是一幅以古代文学名家文姬为题材的传世名画。该画由清代江南画家淳于懋庸所绘，以传统工笔画和写意画相结合的技法，将文姬的形象和文学才华展现得淋漓尽致。

这幅画的主要人物是文姬，画面中她正端坐于床榻之上，面带微笑，手持酒盏，显得十分自在。画面中的细节描写也非常精细，比如文姬手中的酒盏，它的花纹以及盏底的凹痕，都被画家细致入微地描绘出来。

在画面的背景中，可以看到一个青花瓷碗，以及墙上挂着的几件艺术品。这些背景装饰物件的选用是非常得当的，它们不仅能够表现出文姬的文化气质，还为整幅画增添了一分高雅的气质。

此外，画面的色调也是画家考虑得十分周到的。文姬身穿白色的衣裳，与她肤色略带红晕的面部形成了鲜明的视觉对比，而周围的青色和灰色，又为整幅画增加了一分雅致和深邃感。

总的来说，清代纳兰性德水龙吟·题文姬图，是一幅非常优秀的传世名画，它的艺术价值和文化价值相得益彰，成为了我国绘画史上不可或缺的一笔。