舟中读元九诗(唐代-白居易)

把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。
眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。

《舟中读元九诗》赏析：

“唐代白居易舟中读元九诗”表达了什么

唐代白居易舟中读元九诗：诗意闲适而乐观

唐代著名诗人白居易，被誉为“诗魔”，其诗歌清新自然，语言简洁清丽，被后人称为“白诗派”的代表。其中，在他的作品中，有一首名为《舟中读元九诗》的诗歌，其中所表现的情感、思想和主旨也一直是人们所津津乐道的话题。

《舟中读元九诗》是白居易在唐玄宗时期，远离都市，去江南旅游时所写的一首七绝诗。诗中所写的“元九”，即为当时著名的诗人元结。这首诗以读元九的诗为契机，流畅、生动地写出了一位文人在南行途中的闲适之情和对自然景色的深思。

诗中的情感显然是轻松、闲适的，作者用“临水闲看稻粱美”、“欲把春愁寄与谁”这样的语言与自然景色相融合，表达了他对生活的愉悦和享受。同时，诗歌中还掺杂了诗人对于生命的感悟和对人生的看法，如“人生自是有情痴”、“万事不关心”等句，显示了一个乐观而自由的精神面貌。

此外，此篇诗歌还展现了白居易对于艺术的痴迷和对于诗歌的理解和创作追求。在诗文中，诗人流派之间的交流与探讨得以呈现，诗歌中的自嘲和对于他人的评价有着深入的思考和创造，显示出诗歌为他所钟爱的艺术形式，并对他的生命有着积极的意义和影响。

总的来说，《舟中读元九诗》展现了白居易清新、自然的诗歌风格，诗歌中所表现的闲适和愉悦情绪，不仅体现了白居易对生活的乐观态度以及对自然的深切感受，同时也展现了诗人对于文学与艺术的理解和追求，是一首独具意义和价值的诗歌佳作。

“唐代白居易舟中读元九诗”有什么含义

“唐代白居易舟中读元九诗”有什么含义

唐代诗人白居易被称为“诗圣”，其诗歌以豪放洒脱、自然流畅为特色，影响深远。他曾经在《琵琶行》中提到了元稹，而在《舟中读元九诗》中，他再次提到了这位著名的唐代诗人元稹。

《舟中读元九诗》是白居易在他从罗浮山乘舟回京的途中所作的一首短诗。这首诗共有四句，内容是：舟移巽口外，风入华池深。元九诗人意，非复昔时心。

这首诗的意思是，当舟行到巽口外，风吹入华池，唐代诗人元稹的思想非常深刻，与他以前的思想已经不同了。这首诗描绘了自然的美景，但也反映了诗人对元稹思想变化的感慨。

元稹是唐代著名的文学家和政治家，他的诗歌以清丽绝伦、华美绝伦的风格着称，是唐代诗歌的代表之一。白居易在这首诗中提到元稹的意义非常深远，说明他对元稹的诗文敬慕之情以及对他的关注，并表达了自己对他的诗歌思想之深刻的认可和钦佩。

此外，这首诗还展示了唐代文人的胸怀和风范。白居易在舟中读诗，借此表达对元稹的赞誉和自己想法的文字表述。这既是一种文学情感的流露，也是表达自己的文学理想。

总之，《唐代白居易舟中读元九诗》虽只有四句，却反映了白居易对元稹思想的赞赏以及唐代文人的优雅风范，有很高的文学价值和历史价值。

“唐代白居易舟中读元九诗”抒发了什么感情

唐代白居易舟中读元九诗，抒发了对故国的思念和离别之情。

元九诗是唐代诗人元稹所作的一篇长诗，描绘了离别后思念故乡的心情。在这首诗中，作者以凄怆的笔调，唤起了白居易对离别的感悟和对故乡的怀念之情。

白居易对元九诗所表达的感情深有共鸣，因为他本人也曾历经离别之痛。在唐朝时期，白居易曾因为劝谏皇帝改善政治，而被贬官和放逐。在漫长的流亡岁月中，他一直怀念着自己的故乡，想念着家人和朋友们。因此，当他读到元九诗时，对其中的离别之情以及对家乡的思念之情深感感动。

在诗中，元稹不仅表达了对家乡的思念和怀念之情，更借助家乡的自然景观，表达了对故乡之美的赞美和对生命之短暂的感慨。诗中所表达的深切感情与细致描写，使得白居易在读完这篇诗后，深深被它的意境所感染和震撼。

最后，白居易还自己作了一首诗回应元九诗，表达了自己对家乡的思念和对离别之痛的感受，将自己的感情与元稹所表达的感情融合在一起，形成了唐代诗歌中的经典之作。

总之，唐代白居易舟中读元九诗不仅是对元稹诗作的赞美和领悟，更是白居易对故乡思念和离别之感的抒发。通过这篇诗，我们可以感受到诗人们永恒的思想和深刻的感情，以及他们对人生和世界的关怀和探寻。

“唐代白居易舟中读元九诗”哪里表达了思念之情

唐代白居易舟中读元九诗：思念倾诉不尽

在唐代文坛上，白居易以其深厚的情感和浓郁的诗歌天赋著称。他的诗词流露出无尽的思乡之情，而他在《舟中读元九诗》中所表现出的思念之情更是抒发得淋漓尽致。

“夕阳西下几时回，故园无此兴，人事有情但寂寥。”元九之诗中的这句话，让白居易陷入对故园的思念之中，重温着故园的景象，向远方的故乡诉着心声。这种对故园的思念和渴望，也是唐代许多诗人经常表现的主题。

在《舟中读元九诗》中，白居易不仅表达了对故园的思念之情，还透露出对岁月流逝的感怀和无奈。他写道：“故人此去难重到，临水映花无人共。未必当时相扶出，却教东风泪满沟。”这些感慨和苦衷在唐代的诗词中颇为常见，许多诗歌的主题都围绕着生命的无常和岁月的荏苒展开。

除了表达个人的思念之情，白居易在《舟中读元九诗》中也向读者展现了自己的审美品味和文化素养。他以种种“以诗文为乐”的形式，与元九诗歌中的美妙词藻和句式交相辉映，表现出自己对古典诗歌的热爱和尊重。这种以诗会友、追赏古典诗词的风气，在唐代文坛上也络绎不绝。

总的来说，《舟中读元九诗》是一首感性思维和理性思考相辅相成的佳作。从白居易的诗歌中，读者不仅可以品味到诗人的浓情蜜意，更可以深刻感受到唐代的文学氛围和诗词魅力。

《舟中读元九诗》名句：

眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。

《舟中读元九诗》译文:

“把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。”的汉语译文

读完《君诗卷》时，灯已经燃到残烛，天还未亮。眼睛因阅读而疲劳，但我仍坚持坐在漆黑的房间里，听着逆风吹过海面上船只的嘈杂声。

“把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。”的含义

《把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。》的含义是在读完君子的诗卷后，时间已过深夜，只剩下残留的灯火在闪烁，而眼睛已因为长时间阅读而感到疲倦。此时全部燃起的灯火也已经被熄灭，周围的仍旧是一片黑暗。窗外狂风呼啸，甚至还能听到海浪冲撞的声音。

这首诗描绘了一位读书人在深夜中醉心于读书的情境。他用了一个晚上的时间读完了君子的诗卷，欣赏完诗中的美妙，感受到了诗人的情感，但由于过于专注，他的眼睛已经感到疲惫。

在阅读中心境极好，身心愉悦，但一旦停下来猛地发现已经到了凌晨，深夜的黑暗显得更加沉重，让人感到孤独和恐惧。这时候，逆风吹浪打船声像是一个预示，使人想起自己身处在这个充满危险的环境中，而不仅仅是在诗卷中的世界。

总体而言，这首诗所描述的是读书人的心境及环境。他的专注和热爱让他将这一晚全部用在阅读上，但在深夜中他不仅感到了身体上的疲惫，也有心灵上的孤独和无助。这样的情境使人深思自己的热爱和追求，是否也存在类似的境况，当我们在投入自己所追求的事物时，我们是否也同样经历着这样的孤独和无奈。

“把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。”的翻译

Reading Jun's Scrolls of Poetry by the Lamp, with the Light Fading Before Dawn. Sitting with Straining Eyes in the Dark After Putting Out the Lamp While Waves Beat Against the Ship in the Face of the Wind.

这句诗出自唐代诗人白居易的《夜泊牛渚怀古》。白居易游历过很多地方，写下了许多关于旅途中的感受和思考的诗歌。

在这首诗中，白居易写下了自己夜晚读诗的情景。他独自一人坐在灯前，把君的诗卷读完了，可是灯光已经快要熄灭了。他的眼睛也开始感到疼痛，但他仍坐在那里，逆风吹浪打船声波涛汹涌，好像他被困在了一片黑暗中。

这首诗描绘了诗人在夜晚中孤单的感受和内心的抉择。他选择了读完君的诗卷，虽然知道这会让自己的眼睛感到疲劳，但他仍然坚持下去。在这种黑暗、孤独的环境下，他感受到了自己内心的坚定和力量。

这首诗也反映了诗人对自然的感受，逆风吹浪打船声，画面感极强，给人一种身临其境的感受。在这种环境下，诗人要做的就是坚定自己的信念，继续前行。

总之，这首诗写出了诗人夜读诗歌的情景，呈现出了一种坚定、勇敢的精神，同时也展现了对自然的敬畏之心。这种精神永远值得我们去学习和追求。

“把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。”什么意思

“把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。”这是一句描述读书人的诗句。它体现了读书人在夜间读书的艰辛和享受。

读书人常常熬夜读书，灯光初晦，时至夜深，文字不断涌现，诗才独放，读到底时，烛灯也渐渐散尽。眼痛灭灯，他们仍旧沉浸在文字、诗句情境中，让时间流逝直到天明。

但是，熬夜读书也有辛苦之处。眼睛因熬夜而不适，到最后眼睛痛得几乎无法张开。此时，他们只好关灯，左右逡巡，陷入黑暗中。

窗外，逆风吹着海浪的声音不绝于耳，打着船舱门的声音时而清晰，时而距离遥远。这种舒缓的声音让读书人在艰辛的读书之中也得到了一种舒适的享受。

因此，这句诗歌深刻描绘了读书人的苦与乐、辛劳与收获。读书虽然艰辛，但读书能够带来的精神满足感、帮助人们更好地认识自己和世界，是无比宝贵的。我们应该努力坚持读书，从中汲取养分，开拓自己的视野，带来全新的收获。

“白居易把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。”汉语译文

白居易的诗与沉浸在夜晚中的阅读

白居易，北宋时期著名的诗人，一生写下数千首诗歌，其中不乏经典之作。他的文学才华和对艺术的热爱备受人们的推崇，同时也代表了当时文学的最高水平。白居易不仅是诗人，还是一位知名的官员，这使得他的生活更加多元化和色彩斑斓。

白居易的生活充满了许多不同的元素，但是他最爱的还是安静的夜晚，那时候他可以尽情地创作和阅读。他在一个闪光的灯前，读着自己的诗歌，直到灯光渐渐消失，天亮之前，他才开始谋求睡眠。

白居易的经典之作《君诗》中，他描述了这个场景。他在这首诗歌中表达了令人心碎的感受，因为即使眼睛酸痛，他仍然选择坚持阅读和写作，直到天亮。他的坚韧和决心是令人钦佩的，同时也反映了对艺术和文学的深深热爱。

此外，在这首诗歌中，他还表达了他对自己的自负和，他认为自己的诗歌可以与灯光一起永存，即使灯光熄灭，他的作品仍然可以在人们心里闪闪发光。对于一个诗人来说，这种信仰是至关重要的。

在白居易阅读诗歌的夜晚，风和浪声在他耳边响起，他对这些声音充耳不闻，集中精力进行创作和阅读。他的坚定和渴望成为了一个优秀诗人的标志，他的故事至今仍然激励着人们努力创造和表达自己。

总之，白居易阅读诗歌的夜晚不仅是一个充满灵感和创造力的场所，也是一个表达自我和寻求安宁的地方。他的故事告诉我们，要成为一名优秀的艺术家或文学家，不仅需要才华，还要对自己的热情和信仰保持坚定和认真。

《舟中读元九诗》注释:

“唐代白居易舟中读元九诗”的注释

唐代白居易舟中读元九诗的注释

唐代诗人白居易素以善于观察生活，写实描写为特点。他在一次乘坐船只的旅途中读到元稹的诗文，感叹之余还亲自为这篇诗注释。

这篇诗文是元稹的《离思·五言长歌》。白居易在注释中给这篇诗起了一个“舟中读元九诗”的标题，表明自己是在船中读到的这篇诗。

白居易的注释首先解释了元稹所用的“一片冰心在玉壶”的意思，认为这句话是在形容美丽的女子，而非对具体的物品进行描写。他还引用了当时的一些典故来解释元稹所用的“梦中说梦”的意思，认为这是在借鉴《庄子》中的“梦蝶”典故。

除此之外，白居易还在注释中对元稹的写作手法进行了分析和评价。例如他认为元稹的诗文用词准确，气韵流畅，形象生动，引人入胜。

总体来说，白居易舟中读元九诗的注释让读者更好地理解了这篇诗歌的意境，也为人们对于唐代文学审美以及中古汉语的理解提供了一个很好的参考点。