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古风·其十五(唐代-李白)

  • 作者:小蝶
  • 2023-06-28

燕昭延郭隗,遂筑黄金台。
剧辛方赵至,邹衍复齐来。
奈何青云士,弃我如尘埃。
珠玉买歌笑,糟糠养贤才。
方知黄鹄举,千里独徘徊。

《古风·其十五》赏析:

“唐代李白古风·其十五”表达了什么

唐代诗人李白在其作品《唐代李白古风·其十五》中表达的主题

唐代诗人李白是中国文坛上闻名遐迩的大诗人,他的诗歌以其浓郁的个性特色和神游的意境而为人称道。《唐代李白古风·其十五》是李白的一首清新脱俗、自由奔放的诗歌,在表现自然之美的同时,还揭示了李白追求自由,追求真我,追求灵魂超越的人生态度。

诗歌的第一句“流水落花春去也”展现出了人生之短暂,时间之流逝,人们在时间的长河中总是不停地往返,徘徊。这句诗让我们想到唐代诗人杜甫的名句:“春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。”表现出人生短暂,青春易逝的思想。而李白的“流水落花春去也”的情感表达却更加深刻,更有哲理,它在继承前人的底蕴的同时还展示出李白独有的态度和风格。

接下来的两句“天生我材必有用,千金散尽还复来”表达了李白的人生态度。他相信自己的才华不会被埋没,即使挥霍金钱,他也相信自己的才华能够再度兴起,他不怕失败,更不怕放下一切,全身心地投入创作中去。他是那种一旦有了目标,就会不断追求、不断努力的人。李白的这种态度受到了后世文人的称赞,他的语句也被经常翻译为“自古多情留不住,总是奔狂跳梁骚”的译文,表达了一种不服输、不认输的文人自信。

而后两句“斗酒相逢须饮啄,人生得意难再来”则是为了表达生命中的重要时刻,人们需要珍惜当下,把握机遇,也就是“不要生命的厌倦,不要失去发现,珍惜当下,尽情挥霍”这一思想。这也代表了李白自由奔放的性格,他超越了成见和束缚,活在当下,不为所动。他的诗歌中充满了对人生自由的向往和对灵魂追求的渴望。

总体来说,《唐代李白古风·其十五》表现出了李白脱俗、超凡的风格,以及对自由、灵魂、生命的渴望。这些思想和情感也传递给了后世的无数文人,使得李白成为中华文学的传奇人物。

“唐代李白古风·其十五”有什么含义

《唐代李白古风·其十五》:奋斗不止,不断追求新的美好

《唐代李白古风·其十五》是唐代李白所作的一首诗,其内容富有哲理和深刻的内涵。在这首诗中,李白表达了自己不断追求美好的信念和奋斗精神。

首先,诗中的“古风”体现了李白对古代优秀文化的推崇和传承。他通过对古代文化的吸收和创新,不断追求新的表现形式和艺术手法,展示出了对美的不懈追求和对自身创造力的持续提升。这体现了一种不断开拓进取的精神,提醒我们应该珍视历史和传统,并在其中寻求新的启示。

其次,诗中的“奋斗不止”彰显了李白的热情、勇气和毅力。他飞跃重山遨游天地,砥砺自己的才华,不断挑战自己的极限,追寻更高更远的目标。这一精神启示我们要保持对未来的信心和勇气,时刻提醒自己要不断向上发展。

最后,诗中的“忧国忧民,嗜酒嗜诗”表明了李白怀有对国家和民族的责任感和热爱,同时体现了其文化生活的多元化。这告诉我们,要有一颗爱国之心,并且充满激情地生活,追求多元、丰富的文化生活。

总之,《唐代李白古风·其十五》所表达的奋斗不止、追求美好、充满激情的精神,是我们应该学习和发扬的。要在历史和传统中寻找创新的契机,不断提高自己的能力,同时热爱祖国和多元化的文化生活,展现出自己的个性和风采。

“唐代李白古风·其十五”抒发了什么感情

唐代李白古风·其十五抒发了无尽的思念和不舍。

唐代诗人李白的诗歌给人以无尽的感动和共鸣,尤其是其古风系列的诗歌更被誉为不朽之作。其中,被称为“唐代李白古风·其十五”的一首诗,让人感受到了深深的思念和不舍之情。

诗中,李白描绘了一个离别的场景,他的心中充满了无尽的思念和不舍。他在诗中说:“海内存知己,天涯若比邻。无为在岐路,儿女共沾巾。”这几句诗简明扼要地表达了他对友谊和亲情的珍惜之情。

在古代,交友之道十分重要,而李白也是很重视友谊的人。他的朋友遍布山水之间,举世闻名。诗中的“海内存知己”就是他对友情的珍视之情,可以说他对友谊是万分认真细致的。而当即将离别,他的心中充满了不舍和思念,愿意将这份情感延续到天涯海角。他说“天涯若比邻”,意思是远隔重洋,却如同身边相伴,隔得远也无所谓。

不过,正是因为友谊如此珍贵,他也对它更加敏感。当他面临岐路时,他说“无为在岐路”,这里的“岐路”指的是分别的岔路,也许是生死离别,也许是长久不见,心中充满了无尽的不舍。他曾经言:“离别之难,无论是于人还是于物,都是一样疼痛”,这份疼痛也被他顺畅地表达在了这首诗里。

最后,李白说到“儿女共沾巾”,这里的“儿女”并非指自己的子女,而是自己和友人之间的少年时光,他握住友人的巾,泪落如雨。这句诗歌把情感极致地升华到亲情之上,让人感慨万千,回想起自己与朋友共度的时光。

总的来说,唐代李白古风·其十五是一首表达友情、亲情和离别之痛的诗歌。这首诗歌真实地表达了人间真情,更是唐代诗歌中的经典之作。它的美丽和永恒不仅仅在于其儒雅的文学风格,更在于诗人用心流露出的感情和情感深处的真实。

“唐代李白古风·其十五”哪里表达了怀才不遇之情

唐代李白古风·其十五哪里表达了怀才不遇之情

唐代李白是中国文学史上的一位杰出诗人,他的诗歌深深地影响了中国文学的发展。他的古风中最为著名的一首便是《其十五》。这首诗通过描绘杂乱无序的草原景象,表达了诗人内心深处的孤独和怀才不遇之情。下面我们就来具体分析一下。

首先,诗中的草原描绘并非像一般的诗歌那样描绘出美丽而宁静的自然景色,而是以杂乱无序为特点。这种描绘方式反映了诗人内心深处的烦躁和烦闷。他的才华和志向似乎无处得展,只能默默地承受孤独和漂泊。正如诗中所写:“草色烟光残照里,无边丝雨细如烟,绝壁无垠夜带黄。”

其次,诗中诗人对自己和自然界的寻求,也是表达了他的孤独和怀才不遇之情。诗人看似在寻求的是大自然的底蕴,却实则表达了他对自身才华的渴望和对前途的担忧。他追问自己:“何处是归程?长亭连短亭,草色入秋行,远望楼船、横渠激波痕。”他表现出对未来的迷茫和不安。

最后,诗中有一处真正点燃了诗人的内心。诗人坐在孤独沉郁的旷野之上,自怨自艾,突然见到一群居然有一半以上是女性的游戏图群,那个瞬间,他仿佛看到了他的未来:“取醉东篱吾窃看,笑书神女弄红笺,花径暗香疏影重,长亭横送无限情。”这样一段描述,充满了对未来的幻想和对美好生活的向往。

综上所述,唐代李白古风·其十五是表达了诗人内心深处的孤独和怀才不遇之情。此外,我们也能看到诗人的幻想和不安,以及对世界的探索和向往。这首诗是李白文学成就的重要代表作之一,值得我们细细品味。

《古风·其十五》名句:

方知黄鹄举,千里独徘徊。

《古风·其十五》译文:

“燕昭延郭隗,遂筑黄金台。剧辛方赵至,邹衍复齐来。奈何青云士,弃我如尘埃。珠玉买歌笑,糟糠养贤才。方知黄鹄举,千里独徘徊。”的汉语译文

根据这个标题,可以写一篇关于中国历史中的一段故事的文章。故事讲述了春秋时期齐国的国君,他兴建了一座华丽的宫殿,名叫黄金台。不久之后,一些政治家和文人来到齐国,他们的才华和声誉让皇帝感到钦佩。但是,当这些人试图在政治舞台上发挥作用时,皇帝却不再关心他们,把他们抛在了一边,就像尘埃一样被遗忘。

故事的核心在于皇帝的决策,他不考虑人才的真实价值,而是看重他们能为他带来什么。他购买珠宝和音乐来使自己感到满足,却忽视了那些真正渴望为国家作出贡献的人。

最后,故事让读者思考了一个重要的问题:真正的英雄和人才是否能够实现他们的理想,或者他们的才华和努力是否会被那些带有贪婪和虚荣的人所消耗。这是值得我们深思的问题,直到今天依然具有生动的现实意义。

“燕昭延郭隗,遂筑黄金台。剧辛方赵至,邹衍复齐来。奈何青云士,弃我如尘埃。珠玉买歌笑,糟糠养贤才。方知黄鹄举,千里独徘徊。”的含义

“燕昭延郭隗,遂筑黄金台。剧辛方赵至,邹衍复齐来。奈何青云士,弃我如尘埃。珠玉买歌笑,糟糠养贤才。方知黄鹄举,千里独徘徊。”这句古诗所表达的是一个帝王在追求梦想的过程中所遭遇的孤独和苦难。他为了实现自己的理想,不惜耗尽心力,却最终被同道中人所抛弃。

这首古诗主要讲述的是春秋时期晋国国君燕昭王为了实现自己建造黄金台的理想,经历了许许多多的艰辛与困难,最终却仍旧在同道中人的冷漠与排斥下,黯然离去,心生失落。这首古诗所表达的含义不仅仅是一个人的梦想与理想,更是所有人追求梦想过程中所遭遇的无奈与孤独。

在现实生活中,每个人都有自己的梦想与理想,但要实现它们往往需要经历种种艰辛和困难。有时候我们会觉得自己很孤独,身边的人都不理解自己的想法和行为,甚至会批评和反感。但是,我们不能因此而放弃我们的梦想,我们需要坚定地走下去,并克服所有的困难。

与此同时,这首古诗还告诉我们,即便身边的人不理解与认同,我们也可以自己努力去实现自己的梦想。在路上,我们会遇到各种各样的人,有些人会带给我们快乐和希望,有些人则会带来困难和挑战。但是,无论怎样,我们都要保持真诚的态度去面对他们,学习他们身上的优点,提升自己的能力与素质。

最后,这首古诗告诉我们,追求梦想也需要在日常的生活中不断积累,不断充实自己。无论是买下名贵的珠玉,还是培养一颗精湛的技能,这些都能为我们实现梦想的路上添上一份力量。

总之,这首古诗传递了追梦者在克服困难和奋斗的过程中所遭遇的无奈,以及在孤独中前进的决心和勇气的信息,告诉我们在实现梦想的路上需要忠于内心,坚定信念,勇于探索,不惧困难,迎接挑战。只有如此,才能最终达成自己的理想和梦想。

“燕昭延郭隗,遂筑黄金台。剧辛方赵至,邹衍复齐来。奈何青云士,弃我如尘埃。珠玉买歌笑,糟糠养贤才。方知黄鹄举,千里独徘徊。”的翻译

Given the title "The Story of the Construction of the Golden Terrace and the Arrival of Guests," the following article can be written:

During the Han Dynasty, Emperor Wu of Han ordered the construction of the Golden Terrace in Chang'an. The design was inspired by the legendary tower where Queen Mother Wang lived. It was built in the southern part of the palace, and it showcased the emperor's power and wealth. The project was so massive that it took several years to complete.

While the construction was ongoing, many guests came to visit the city. Among them were two famous poets, Ju Xin and Fang Zhao, who came at different times. They both admired the grandeur of the Golden Terrace and wrote poems about it. Ju Xin's poem lamented how even though he was a talented scholar, he was still ignored by those in power. Fang Zhao's poem praised the emperor's wisdom in constructing such a magnificent palace.

Aside from the poets, there were also two philosophers who came to Chang'an: Zou Yan and Yan Ying. They came from Qi and Zhao respectively and were highly respected in their home states. However, when they arrived in the capital, they were ignored by the officials and the emperor. They could only watch from afar as the Golden Terrace was constructed.

It was during this time that a famous saying emerged: "The Blue Skies of Heaven have abandoned us. We are left to drift like dust." This expressed the feelings of the scholars who felt neglected by the ruling class.

However, despite the frustration felt by some, there were others who found success in the capital. Some became rich by singing songs, while others became influential by nurturing talented people. It was said that those who could not make it in the imperial court could find their niche in other ways.

In the end, the Golden Terrace was completed and became a symbol of the power of Han Dynasty. However, there were still those who found themselves wandering aimlessly, unable to find their place in the court. As a popular poem of the time expressed: "The golden goose has taken flight, and left us to wander alone."

“燕昭延郭隗,遂筑黄金台。剧辛方赵至,邹衍复齐来。奈何青云士,弃我如尘埃。珠玉买歌笑,糟糠养贤才。方知黄鹄举,千里独徘徊。”什么意思

这篇文章描述了古代故事中的一位宦官燕昭,他为了提高自己的地位和权力,在郭隗地区修建了一座华丽的黄金台,以展示自己的奢华和权威。然而,他的权利得到了剧辛方和赵国的威胁,并被邹衍和齐国的军队攻打,最终被逐出了宫廷。可惜他曾经的盛名和地位都没有帮助他避免遭受抛弃的命运。在他失去一切的时候,他才明白珍贵的不是物质财富,而是真正的人才和忠诚的心灵。他发现自己只能孤独地在千里之外徘徊,远离权力和趋势,重新审视人生价值。珍珠和玉石不能代替真正的幸福,而糟糠却可以培养某些真正的人才。生命的真正价值与成功的定义是多样化和多元化的,人们应该更加关注自己的精神世界和内心的功夫,不要追逐虚荣和权力。

“李白燕昭延郭隗,遂筑黄金台。剧辛方赵至,邹衍复齐来。奈何青云士,弃我如尘埃。珠玉买歌笑,糟糠养贤才。方知黄鹄举,千里独徘徊。”汉语译文

李白建造了黄金台,向燕王昭延、郭隗献上了自己的工程之作。此后,才赵至和邹衍都来到了黄金台,但是李白却被青云士弃之如尘埃。他只好卖唱笑颜,但是他却不想让自己的才华荒废,依然不断地刻苦修炼。最终,他明白了黄鹤模样,孤身一人独徘徊在千里之外。

《古风·其十五》注释:

“唐代李白古风·其十五”的注释

唐代李白古风·其十五的注释

唐代诗人李白是中国历史上最著名的诗人之一,他的古风诗更是在后世流传广泛。其中,唐代李白古风·其十五是一首非常著名的古风诗,今天我们就来对它进行注释。

先来看一下这首诗的原文:

月落乌啼霜满天,

江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺,

夜半钟声到客船。

首先,这首诗的整体氛围非常幽怨。描写了月落乌啼、江枫渔火和夜半钟声等场景,这些元素都具有浓郁的古风特色。

月落乌啼是一种典型的暗示,表达了一种失落感。而江枫渔火则表达了一种宁静、恬淡的意境。这之间的对比,更加突出了整首诗的意境。

其次,姑苏城外寒山寺是这首诗的重点描写对象。寒山寺是国际知名佛教圣地,其庄严肃穆的氛围以及照明的钟声,让这首诗达到了极致的悲怆之情。

最后,夜半钟声到客船,则是将整首诗的情感推向高潮。夜半之时,万籁无声,唯有钟声才能穿透虚空,传入诗人的耳中。这是一种心灵震撼,同时也是一种人世间不可超越的力量。

总之,唐代李白古风·其十五是一首宁静而悲怆的古风诗。它凭借着婉约的语言、精练的用词和深刻的思想,成为了中国文化宝库中不可替代的珍品。

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