更漏子·玉炉香(唐代-温庭筠)

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。

《更漏子·玉炉香》赏析：

“唐代温庭筠更漏子·玉炉香”表达了什么

《唐代温庭筠更漏子·玉炉香》：爱情之美与短暂

中国文化历史上，唐代是一个鼎盛的时期，也是中国古典文学的黄金时代。唐代文学家温庭筠创作的《更漏子·玉炉香》是一首代表唐代文学精华的诗歌，通过表现爱情之美、短暂和无奈，留下了深刻的印象。

这首诗讲述了一个女子在宫廷中守空的长夜中，对着玉炉独自想念心爱之人的故事。诗的开头写道：“金粟堆前面，玉炉烟下迟暮。华灯纵解寒衣，妒影刻横窗户。”温庭筠通过描绘空场景、寒冷气氛、细致的物品和层层叠叠的欲望，表达了孤独、无助和渴望。最后诗的结尾是：“别后无人共徘徊，夜阑香炉烬未寒。惟有宝钗知我心，吾家女子，贞洁传。”诗的结尾显露出女子此时的心态是无法言说的，她与玉炉相伴，守着夜晚的宫殿，凝视着波光粼粼的触景生情。

《更漏子·玉炉香》通过紧凑的语言、优美的韵律和细致入微的描写情境，表达了对爱情之美的向往以及人生短暂的无奈。女子对爱情的坚持和对忠贞的执着，在无尽的等待中，仿佛成为了唐代文化的一种象征。她像一束光，映照着唐代文学诗歌中爱情和人性的光辉。

“唐代温庭筠更漏子·玉炉香”有什么含义

《唐代温庭筠更漏子·玉炉香》的诗意及其含义

《唐代温庭筠更漏子·玉炉香》这首诗是由唐代诗人温庭筠所作，是一首优美的七绝诗，据说是写给他的妾室的。这首诗通过描绘香炉之间飘散的炉香，表达了诗人心中对爱情和美好生活的向往和追求。

首先，诗人在开头两句中就将炉香的清香和美好比喻为自己追求之路上的“星斗”。他希望自己能够像炉香那样散发出美好，给身边的人带来欣喜和慰藉，达到真正的自我价值。

接着，诗人通过炉香的色彩和香气来描绘自己对生活和爱情的向往，借此表达了自己对真诚、美好感情的渴望。他用“碧云”和“翠岩”的色彩来形容他所期望的美好生活和情感状态，表达了对自由、恋人、婚姻和家庭的珍视和追求。

最后，在诗的结尾，诗人写道“侬今，莫道群鸟啼，且更踏和烟岚去。”这句话暗示着诗人不愿再听到别人的争吵和争执，他希望能够享受自己的安宁和欢乐，享受生活的美好和自己的爱情，实现对生活的真正追求。

总之，《唐代温庭筠更漏子·玉炉香》这首诗跳跃而明快，意蕴深刻，表达着诗人对于爱情和美好生活的祈求和向往，也给我们带来了对于真诚和追求的反思和感悟。这首诗也因此成为了中国古典诗歌史上不朽的佳作。

“唐代温庭筠更漏子·玉炉香”抒发了什么感情

《唐代温庭筠更漏子·玉炉香》抒发了爱情之美

唐代诗人温庭筠创作的《更漏子·玉炉香》是一首描写爱情美好的诗歌作品。作品通过婉转动人、清新自然的语言，表现了诗人对爱情之美的感悟。

首先，诗人通过对美好的场景的描绘，展现了他对爱情的向往和渴望。诗句“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”中，纤云、飞星、银汉等自然景象交织在一起，形成了一幅意境深远的画面。这种景象的存在不仅加深了诗人思念之情，更昭示着爱情之美的存在。

其次，诗中运用了许多动听的意象，使读者感受到爱情的细腻、纯洁与强烈。“汉宫传花入夜，月到无声照征人”一句中，可以感受到诗人对爱情雍容华贵、幽雅清远的追求。而“红衣巷口朝暾，青杏坛边春思”这句则更能体现诗人内心深处对亲密关系的渴望。

最后，诗歌中的玉炉香象征着诗人的爱恋之情，也表现出诗人对爱情的珍视。正如诗句所言：“玉炉凝睇无言，谁会凭栏意共悠？”，爱情的美好在于它的真实、深挚和感人，自情人相聚之日起，就已刻骨铭心，无法言语地表达出心中的情感。

总之，《唐代温庭筠更漏子·玉炉香》这首诗歌展现出了诗人对爱情的热爱和向往，以及对爱情的美好和珍视。这也是这首诗歌持久魅力的根本所在。

“唐代温庭筠更漏子·玉炉香”哪里表达了女子,孤独,相思之情

唐代温庭筠更漏子·玉炉香哪里表达了女子、孤独、相思之情

唐代诗人温庭筠在其传世之作《更漏子》中，以《玉炉香》一章表达了女子、孤独、相思之情。该章节描述了一位思念远方恋人的女子独自守夜时闻到喜爱之物玉炉香的感受。

首先，诗中女子的孤独感十分明显。她独自守夜，在夜深人静的时候，思念恋人。这种孤独感在当时的社会中是很普遍的。唐代妇女地位较低，嫁妆是唯一的保障，一旦离开娘家，便没有了自由。如《离骚》所说：“胡能有定乎内，而況於外乎高山。” 诗中女子的孤独感表达了唐代妇女在家庭、社会中的无助和被动。

其次，诗中女子在闻到玉炉香时表达了对恋人的思念和相思之情。玉炉香是唐代女子使用的一种香薰，诗中女子闻到这种香味后，将它和恋人联系在一起，感到思念之情更加浓烈。这种在日常生活中提醒自己恋人的行为也是唐代女子常见的做法。她们用歌舞、织女、绣花等方式来表达自己内心的情感，而新婚之夜女子更会为自己的恋人亲手制作饰品，来表达爱的心意。

最后，诗中女子以自己的情感表达了唐代女子对恋爱、感情和婚姻的渴望。唐代妇女在婚姻交易中往往被动受控，但是她们有自己的爱情观和恋爱行为。她们渴望情感和婚姻的自由和选择权，这种自由并不是指个人自由，而是指社会角色释放后的重新结构。

总之，唐代温庭筠的《更漏子》《玉炉香》哪里表达了女子、孤独、相思之情。在当时的社会背景下，女子的孤独和相思之情是普遍存在的，而唐代妇女也在不断地通过各种形式表达自己内心的情感和渴望。

《更漏子·玉炉香》名句：

梧桐树，三更雨，不道离情正苦。

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。

《更漏子·玉炉香》译文:

“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”的汉语译文

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。

这是杜牧的《秋夜寄邱员外》中的诗句，通篇表达了离情、孤寂和思念之情。诗句中的“玉炉香，红蜡泪”描绘了一个燃香点红蜡的人物，暗示了他的孤独和悲叹。再结合“眉翠薄，鬓云残”和“夜长衾枕寒”，更加强调了他的孤寂和思念之情。此时，梧桐树外又开始下着三更雨，彻夜不停，好像是在陪伴他的忧愁和孤独。

诗中最后两句“一叶叶，一声声，空阶滴到明”，更是表达了他的悲伤心情。忍不住想起了与心爱的人分别时掉下的眼泪，和问候时微弱的声音，以及夜深人静时一滴一滴的落地声，把孤寂和悲伤表达得淋漓尽致。

总之，这首诗描绘了一个寂寞、孤独、思念、离情的人物，传达了一种深深的悲伤和从心底发出的痛楚。

“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”的含义

“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”这是中国古词《声声慢》的前半段，描写了一个女子在夜晚思念远方的情人，充满了离别之苦和思念之意，给人一种深情的感受。

首先，词中“玉炉香，红蜡泪”形象地描绘出一个孤独的女子，点燃着淡淡的香炉，在孤寂的夜晚留下泪水，令人心酸。接着，“偏照画堂秋思”这句话表现出这个女子在思念情人，画堂中的秋思令人更加感到孤寂。

接下来，“眉翠薄，鬓云残”，这里描述女子的容颜难掩离别之伤，夜晚带来的孤独更加显得无助与苦楚。再来，“梧桐树，三更雨”，这里情节更加悲伤，梧桐树下的三更雨暗示着这个女子的情人已经离开，她独自面对世间的冷漠与挑战。

最后，“不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”这句话更加深入地揭示出这个女子的离别之苦，她的思念之情如同空阶上的滴水般无法停歇，一叶叶的落叶，一声声的深情叹息，都在寂静的夜晚中流淌着。

总的来说，这首古词《声声慢》表达了离别之苦与思念之痛，展现出一个女子深情款款的内心世界和情感独白。它自然、朴素、深情，表达了人类的感情和想念之情，也成为了中国文艺史上的经典之一。

“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”的翻译

Translation:

Title: "The Fragrant Jade Furnace, the Red Wax Tears, Illuminating the Autumn Thoughts in the Painting Hall. Thin Eyebrow Makeup, Disheveled Hair, Long Nights with Cold Pillows. The Parasol Trees in the Rainy Night, Unbearable Separation Melancholy. The Dripping Sounds of Raindrops Falling on the Empty Steps."

This title evokes a sense of melancholy as the narrator reflects on their separation from a loved one. The wonderful imagery of the fragrant jade furnace and the red wax tears adds to the overall emotion. The thin eyebrow makeup and disheveled hair symbolize the narrator's sorrow and loneliness. The parasol trees in the rainy night signify the narrator's uncontainable heartache. The final line suggests that the narrator's sorrow will continue until they are reunited with their loved one. This moving piece is a meditation on the power of love and the melancholic beauty found in loss.

“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”什么意思

“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”这首诗来自于唐代诗人李煜的《长恨歌》，通过描述一个皇帝和一位美丽女子之间的爱情悲剧，描绘出了人们在爱情中所遭受的苦难和痛苦。

首先，该诗中的“玉炉香，红蜡泪”用来形容宫中的氛围和那些富贵人物的生活。其中“玉炉香”是堆置在宫殿内的炉子，向外散发出的香气，代表着宫中的繁华与富贵。而“红蜡泪”则是形容高贵妇女们的悲痛之泪，她们常常为了长久的分离而流泪。

接着，诗中描述的是那位美丽女子的悲痛情绪。她的眉翠薄，鬓云残，整个人都像是被离别的忧伤包裹着。而夜长衾枕寒，则描绘出了她孤独的夜晚和寂静的床铺。这些描述让我们深深感受到爱情离别所带来的痛苦。

此外，诗中还描绘了秋夜里的梧桐和雨水。梧桐树在秋天往往很多，雨水更是没有什么规律，但是，它们在这里却扮演了非常重要的角色，因为它们都带有诗人内心的感受。诗中说：“不道离情正苦”，这是指爱人的相思之情不可能被远离陪伴的人理解，一如这雨水的流淌，只有一个人知道，更多的人并不了解。

最后，诗中的“一叶叶，一声声，空阶滴到明”是一种回忆的触碰。这句话代表着那个伤心女子在重温她们过去的美好时光，在回忆中追忆已逝的欢乐和逝去的爱情。每滴雨水每落一片树叶，就好像一阵阵回忆在她身上涌动，使她感到无尽的难过。

综上所述，《长恨歌》描绘了一段爱情的悲剧，展现了人们在离别和失去中所遭受的痛苦和苦难。虽然这段故事已经过去了千年，但是这些感受却与现在一样真实和深刻。

“温庭筠玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”汉语译文

温庭筠的“画堂秋思”是一首充满离愁别绪的诗歌，其中“玉炉香，红蜡泪”形象地表达了思念之情。“眉翠薄，鬓云残”则描绘了诗人的容颜已经淡化殆尽。长夜孤枕难眠的画面也在诗中展现，“梧桐树，三更雨，不道离情正苦”一句更是发人深省。最后，“一叶叶，一声声，空阶滴到明”寥寥几句，道出了诗人心中的孤独寂寞和无人知晓的悲哀。温庭筠这首诗以简洁、深刻的语言，将人们深深地卷入到东晋末年的离愁别绪之中。这恰恰也是文学的魅力所在。

《更漏子·玉炉香》注释:

“唐代温庭筠更漏子·玉炉香”的注释

唐代温庭筠更漏子·玉炉香的注释

唐代温庭筠的诗歌以清新脱俗的风格而自成一派，其诗集《更漏子》以琴、棋、书、画等闲事为主题，诗意深远，富有意境，成为唐诗史上的经典之作。

其中《玉炉香》是其中的佳作。诗中以玉炉香的香气为线索，引出了诗人对唐代乐游的怀念之情，诗句婉约清新，情感真挚，充满了对故园、亲友、过往岁月的留恋之情。

诗中有“月照南山秀，影入玉炉香”之句，形容了月光的清辉透过枝间月色映照在南山秀丽的山峰上，玉炉散发的清香又将月色延伸至诗人心底，画面感极强。

诗人的思乡之情也得到了淋漓尽致的展现。诗中有“离人心上秋”之句，表达了离别的痛苦和思念之情；有“故人入我梦，明月照我影”之句，表达了对亲友的思念和思念的深度，这些句子给人以强烈的共鸣和感染。

唐代温庭筠的诗歌注重意境和抒情，他借助琴、棋、书、画等闲事为媒介，表达了自己对人生的领悟和对过去岁月的怀念之情，是唐诗中精品之作，也是中国文学史上的经典之一。