听鼓(唐代-李商隐)

城头叠鼓声，城下暮江清。
欲问渔阳掺，时无祢正平。

《 听鼓》赏析：

“唐代李商隐 听鼓”表达了什么

唐代李商隐《听鼓》表达了什么？

李商隐是唐代著名的诗人，他的许多诗歌都是心情抒发、自我感悟的集合。其中，《听鼓》一首诗，虽然字数不多却表达了诗人的深深感受。

诗中，李商隐描写了夜晚听到了远处的鼓声，这个声音让他感到悲伤，仿佛是吉日里送葬艺人的鼓点。但是，他同时也被这声音感动，因为它让他思索起生命的意义和人生的方向。

诗歌中，李商隐表达了他对生死的担忧与思考，它并不是一首轻松的诗歌，尽管它使用了轻柔、温和的语言。通过这首诗，我们可以看到，李商隐的内心深处充满了对生命的敬畏。

同时，他的这首诗也传达了他的思考与决心。虽然人生的路途充满了不确定，但是我们应该坚持继续前进，寻找自己的人生方向。

总的来说，《听鼓》用简短的诗歌表达了李商隐的内心感受与思考。它虽然让人感到悲伤，但同时也鼓励人们继续前进，寻找自己的人生方向。

“唐代李商隐 听鼓”有什么含义

“唐代李商隐 听鼓”表达为何

“听鼓”是唐代著名诗人李商隐笔下的一首诗歌，通过描述荒凉的山林中的鼓声，表现了作者内心深处的孤独、寂寞和思念之情。这首诗尽管只有短短的四句话，却展示了唐代文化精髓中的自我情感和孤独意识。

在“听鼓”中，李商隐以自己的身世为切入点，写出了他那种悲怆的内心世界。在唐代末期，社会动荡，战乱不断，加上时人追求名利的繁忙生活，导致社会上普遍存在着忧愁和孤独的情绪。在这种情况下，李商隐借用了“听鼓”这个意象来表达自己内心深处的孤独和思念之情。

“听鼓”的含义既包含了诗人的幽寂之感，又具有象征意义。诗中所提到的那个鼓声，可以被解释为对自己的呼唤和期盼。在诗人的心目中，那个荒野上的鼓声，不光是荒凉的景象，更是一种寄托着他情感的宣泄。自然中的鼓声，让他不再感到孤独，使他的生命具有了更广阔的视野和更深刻的内在体验。

“听鼓”这首李商隐的诗，将诗人的感情体验与自然相结合，表达着他对自我孤独的深深体验。在一个多元文化的社会中，我们可以多元看待这首李商隐的诗，从而更好地理解唐代中国文化的特有意味和价值。

总之，“听鼓”这首诗反映了唐代李商隐内心深处的孤独和思念之情，是文学史上值得深入研究的经典之作。

“唐代李商隐 听鼓”抒发了什么感情

唐代李商隐 听鼓：揭示人生无常与寂寞

唐代诗人李商隐的《听鼓》是一首颇具深意的诗歌，它呈现的不仅是一种士人对于音乐的独特感悟，更是他对于人生无常以及孤独寂寞的深刻体验。作品以“夜饮东篱下，清歌难酬”作为开头，清新的夜色和柔和的音乐交相辉映，但是这并没有给主人公带来快乐，反而让他产生了一股强烈的感慨。接下来的几行诗歌表达了他的心情：“西风满院树，清月照帘钩。隐隐梧桐叶，萧萧秋雨楼。”在这个寂静的夜晚，作者恍惚听到了远处传来的鼓声，这正如同他生命中的某种东西，难以言说却存在于他心中。

《听鼓》表达了诗人李商隐悲伤孤独的情感，他时常触及到人生的无常以及自己所处的孤寂。纵观他的诗歌，不难发现他对于人生的态度是比较沉重的。他在自己的生活和人生观念中，找不到一个真正意义上的归宿。他充满了矛盾感，常常被对生命的想象所占据，那种本不应该存在于年轻人的压迫感。

从《听鼓》中可以看出，李商隐对音乐有着强烈的喜爱，但这并没有让他得到比较大的快乐，反倒更多地是让他悲伤。他对音乐的爱，只能表达对生命的感悟和思考。他说：“红烛影成双，皎如夜行凉。孤灯闻楚角，微雨过吴江。”这些诗句中，表达的更多是他对于音乐的理解和对生命的思考。诗人面对的是寂寞孤独的人生，他对于自己的生命和人生都存在着某种无能为力的想象和感叹。

总体来说，《听鼓》是李商隐最具代表性的诗歌之一，作为当时做诗的人，可以看到他对于人生的无助感和孤独感。无论是面对柔和的音乐，还是夜晚的静寂，他都会联想到一些无法解释的东西。所以，唐代李商隐的《听鼓》虽然字数并不多，却表达出了诗人深刻的思考和对于生命的独特洞察。

“唐代李商隐 听鼓”哪里表达了抒情,写景,愤懑,追忆之情

唐代李商隐的诗歌《听鼓》是一首充满抒情、写景、愤懑和追忆之情的佳作。这首诗描绘了作者在听到远处的鼓声时，不由自主地想起了故国和往事，感慨万千。

首先，这首诗的抒情主题十分明显。诗中的作者深情地倾诉着自己心中的感受，如“天与云与山与水，一声何满子午钟”等句，不仅表现了作者对大自然的热爱，更彰显了他对家乡的感情。

其次，这首诗的写景手法也别具一格。李商隐以独特的艺术手法，将笔触落在了自然景物上，将远处的鼓声与周围的环境融为一体，构成了一幅幅美丽的画卷。作者犹如笔触一只灵巧的画笔，将自然景色妙笔生花地展现在读者眼前。

同时，诗中也包含了愤懑之情。作者深感奸臣当道，不得志于家国，对国家的贪污与险恶现象深感忧虑和不满，如“奸童破梦愁海鸥，啼魂应识魏王侯”等句，给广大读者留下了深刻印象。

最后，这首诗还充满了追忆之情。诗中的主人公蓦然回首，心潮起伏，只因远处的鼓声勾起了他对故乡和往事的思念。这种惆怅情怀感染了许多读者，让他们感受到了诗人对于时光流转的无奈和慨叹。

总之，《听鼓》是一首充满了抒情、写景、愤懑和追忆之情的优美诗篇，它让人感受到了诗人对大自然、故国和往事的深刻情感，也表现了对时代的回顾和思考。这首诗至今仍被广泛传颂，成为中国文化的瑰宝之一。

《 听鼓》名句：

城头叠鼓声，城下暮江清。

《 听鼓》译文:

“城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。”的汉语译文

"Drums beat atop the city walls, while the clear evening river flows below. If one were to ask about the battle at Yuyang, there is no Meizhengping to recount the story."

这是一首著名的诗歌，出自唐代诗人李商隐的《渔阳掺·古意》，用诗意描绘了古代战争的悲壮与战乱的残酷。

诗中的“城头叠鼓声”，形象地描绘了战争的紧张与激烈，同时也凸显了战争的血腥和残酷。而“城下暮江清”，则反衬出战乱中的宁静和安详之处，也暗示着战争过后的重建和净化。

“欲问渔阳掺”，则呼应出战争必然牺牲和无尽的伤痛，并深深地掷地了对已逝战士的哀思和怀念。而“时无祢正平”，则更加深刻地表现了战争的残酷，即使是勇士，也无法在战乱的泥潭里找到平静和安宁。

这首诗以诗意表现了战争背后所蕴含的人间悲剧与苦难，通过琅琅的笔触表达出了诗人内心深处的感受和对和平的渴望。它不仅是一篇文学佳作，更是历史与人性的深刻反思，值得人们珍视和铭记。

“城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。”的含义

“城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。”这句诗歌常被用来形容战争中的场景，同时也能够展现出诗人心中的热情与思虑。这句诗的作者是唐朝著名的诗人白居易，他在这首诗中留下了对战争的思考和对世界的无奈之情。

城头叠鼓声，描绘了战争中的一种怒吼，让人感受到的是城头上士兵们敲响的鼓声，来宣泄他们的怒气和愤怒。而城下暮江清，则让人感到清新的凉爽感，似乎再也听不到城头上的战鼓声，只有清澈平静的江水声。这种对比，再生动不过地展现了战争的残酷与和平的美好。

作者想要问的，是关于溃败的渔阳之战的事情，此战白居易的祖父白徽已经为唐军进行了浑水摸鱼，但最终还是兵败被俘。白居易曾想找到一位叫作祢正平的军事将领，向他打探战争情报，但时机不对或者祢正平已经不在人世。这句诗乍看无意义，但在分析之后即可感受到其深意：战争的毁灭造成了无尽的痛苦，而对战争的思索和提醒，可以一定程度规避不必要的伤亡。

总之，这首诗歌所表达的是作者对战争的思考和对战争带来的悲痛之情。虽然诗歌中形容的事情是唐代的渔阳之战，但是这种对和平的热爱以及对战争所引发的怒气与哀愁，仍然恰当适用于当今世界，更值得我们深入思考。

“城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。”的翻译

Translation:

"Drums on the city wall, clear river below. If you ask about the Battle of Yuyang, there is no one like Mi Zhongping."

Article:

The phrase "城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平" (Chéngtóu dié gǔ shēng, chéng xià mù jiāng qīng. Yù wèn yúyáng càn, shí wú Nǐ Zhèngpíng) comes from the poem "赤壁赋" (Chìbì fù), written by the famous Chinese poet and statesman, Su Shi, in the 11th century. The poem describes a scene from the Three Kingdoms Period, where the armies of Cao Cao and Liu Bei faced each other at the Battle of Yuyang.

The first part of the phrase – "城头叠鼓声，城下暮江清" (Chéngtóu dié gǔ shēng, chéng xià mù jiāng qīng) – captures the atmosphere of the battlefield. The sound of the drums on the city wall reverberates through the air, creating a sense of tension and anticipation. Meanwhile, below the wall, the river flows peacefully, seemingly oblivious to the looming conflict.

The second part of the phrase – "欲问渔阳掺，时无祢正平" (Yù wèn yúyáng càn, shí wú Nǐ Zhèngpíng) – refers to Mi Zhongping, a general who fought for Liu Bei during the Battle of Yuyang. Su Shi laments the fact that there is no one like Mi Zhongping in his own time – a brave and skilled warrior who could turn the tide of battle with his leadership.

The Battle of Yuyang was a pivotal moment in Chinese history, and it continues to inspire poets and scholars to this day. The phrase "城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平" (Chéngtóu dié gǔ shēng, chéng xià mù jiāng qīng. Yù wèn yúyáng càn, shí wú Nǐ Zhèngpíng) captures the essence of this historical event and invokes a sense of longing for the courage and leadership of the heroes of the past.

“城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。”什么意思

“城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。” 这是一句宋朝成语，意为战鼓声在城头连绵不断，江水在城下傍晚时分清澈透明，如果想询问渔阳城中事情的真正情况，可惜没有像祢正平那样公正无私的人。

这句诗意蕴含深远，描述了战争和平时生活的巨大反差。城头叠鼓的声音代表了战争的残酷，城下暮江清澈则象征着和平的平静。不过，无论在战争还是和平时期，人们都需要一位公正无私的人来解决问题。

这也是对祢正平的赞美。祢正平是一位宋朝官员，他所担任的职位就是要确保政治纯洁，为民众打击腐败，他以光明正大的行事风格著称。他的美德不仅在当时得到了广泛的赞誉，而且在后来的年代中也被广泛地传颂。

值得注意的是，“渔阳掺”也是这句成语的一个重要元素。渔阳是一座在古代中国东北部的城市，在历史上是非常重要的一个军事据点。而“掺”则意指在这座城市里担任着重要职务的人。通过这些词语，我们可以注意到深层次的涵义，这句成语同时探讨了战争和和平、为政者的公正和人民的期望。

总之，“城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。”这句成语给我们提供了一个思考平衡、公正和正义的警示，它也成为中国文化中最重要、被广泛引用的格言之一。

“李商隐城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。”汉语译文

根据李商隐诗句“李商隐城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。”，可以勾勒出一幅独具特色的中国古代城市夜景。城头上重重叠叠的鼓声回荡在空中，城下的暮色中江水清澈见底。而想要问渔阳城内的消息，但却没有祢正平可以询问。

这幅画面是李商隐笔下的洛阳城，在他的生命中占据了很重要的地位。作为当时的皇城，在晚上的时候，城墙上响彻着鼓声，提醒着百姓该熄灯休息了。而城外的暮色则是李商隐文学意象中的经典之一，用来暗示着一些美好却过去的记忆。

这段诗句中，提到了渔阳城和祢正平，似乎在暗示着什么故事。据了解，祢正平是唐朝时代知名的官僚，对于当时的大诗人李商隐也颇为赞赏。而渔阳城则是东北边陲的重要城市，因为它位于历史上重要的边境线上，所以在唐朝时代被赋予了重要的战略地位。据李商隐的诗句，可以更加深入地了解到这个城市的特色和历史背景。

通过这段连绵不断的诗歌，可以感受到李商隐对于城市夜景的热爱，以及他对于历史和文化的追寻。这是一位真正有文化素养的诗人的标志。因此，当我们回顾这篇文章时，不仅仅是对诗人的致敬，更是对于文化和历史的尊重和传承。

《 听鼓》注释:

“唐代李商隐 听鼓”的注释

唐代李商隐《听鼓》的注释

《听鼓》是唐代诗人李商隐创作的一首诗歌，被称为是他的代表作之一。这首诗以佳人离去为主题，表达了诗人思念之情。下面是对这首诗的注释：

初夏的夜晚，鼓声远远传来。

诗中的“初夏”表明这是一个充满生机的季节，而“夜晚”则暗示着夜色已经降临。鼓声的出现，营造出了一种模糊的氛围，增添了诗歌的神秘感。

侍女轻拢我的衣袖，带我向窗前。

这句话描绘了诗人在听到鼓声后被侍女引领着走向窗前。这种动作给人一种被引导和悄悄的感觉，似乎有些情事不可说。

月光下，门外的马车掠过。

这句话描绘了一个美丽的夜景，月光给了一种仙境之感，好似梦中之景。

妾影自疏狂，从此替妾身。

“妾”是指女子自己。这一句话表达了女子悲伤的情感，愿要忘记这段不堪回首的过去，重新振作起来。

每回合我屏箫，引君入绿杨门。

这句话是诗人李商隐开始自述，自己在听到鼓声时的情感，并以“我”代表自己。屏箫是一种横笛，”绿杨门”是一个女人清雅的别墅，此处像是离别之后，诗人想吸收一些生气，以弥补自己的疲倦

琴心三叠 半声如裂帛

这句话表达了诗人内心的震撼感受和情感，同时也表现出来琴音的悲壮和跌宕。

罗衣何暇带，五云也无心

这句话表示诗人深陷痛苦之中，不再关心外物，已无法再穿戴华丽的衣裳，荒于妆扮，只是以纯粹的心灵深处的看世界。

当时明月在，曾照彩云归。

这句话是诗人对往时的重复陈述，并揭示了当时的一些情节互相牵联，一步步逼进，突显出诗人内心的悲伤情感。

李商隐的《听鼓》以婉约清丽、意境深邃、如画的词汇形象生动而著名，充分展示了唐代文学的魅力。它塑造了一个欲语还休、恋恋不舍的男女形象，在描述离别之痛的同时，又赋予了读者无限遐想空间，极具诗意和韵味。