临江仙·金锁重门荒苑静(五代-鹿虔扆)

金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。
烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。

《临江仙·金锁重门荒苑静》赏析：

“五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静”表达了什么

《五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静》：反映了人世间的短暂和无常

《五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静》是唐代著名诗人鹿虔扆所作的一首诗歌，是一首描述荒凉、不毛之地的诗篇。这首诗以荒芜的境地为景，塑造了一种人世间的短暂和无常的感慨，其主旨是告诉读者，生命短暂，人生如梦，当珍惜所拥有的每一秒。

在诗歌的开篇，鹿虔扆用“金锁重门”表现了这片荒凉之地的萧条和荒芜，让人不由自主地想起曾经的繁华和富贵。但现在，金锁重门，静寂无声，人世间的一切已经逝去，只剩下荒芜和寂静。

在诗篇的中部，鹿虔扆通过形象描写，描绘了一个荒凉、空旷、寂静的景象。在这片荒原上，没有任何人烟，只有几只不知名的野兽在荒原上流浪。在这种无人问津的环境中，人们不禁感到渺小和无力。

在诗歌的结尾，鹿虔扆揭示了人类的短暂和无常。纵使富可敌国，身在高位，但这些荣誉和地位最终也无法抵挡岁月无情的侵蚀，最终会荒废一片，而我们最终会面临生老病死、离别归来的现实。

总之，《五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静》是一首道出了人世间无常与短暂的佳作。它反映了人类无法抵挡自然的力量和人生短暂的真实状态。在我们这繁华热闹的世界里，这首诗歌也提醒我们不要去忘记人生的意义，要珍惜每时每刻，不断地学习、进步，做一个有用的人，留下自己的美好痕迹。

“五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静”有什么含义

《五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静》：寓意人世沉浮无常

唐朝诗人鹿虔扆的《临江仙》是一篇描写江南美景的诗篇，而《金锁重门荒苑静》则是他晚年创作的一首咏史诗。这首诗在题目中选用了“金锁重门荒苑静”这一句，寓意了人类生命中的苦难与无常。

“金锁重门”指的是一个封闭严密的环境，暗喻了人们的险恶嘴脸，他们希望能够钦定权威，维持他们的社会地位。而“荒苑静”则是寂静无人的封闭空间，预示着人们个体被安排呆在一个孤独而破败的环境。

五代乱世中，人们的处境并不乐观。大规模的战争所导致的毁灭和饥荒，使得人们无家可归、流离失所。鹿虔扆的这首诗呼吁人们不要执意往往乘着权势走向沉沦，而是要抗拒压迫和剥削，走向正义和公正的道路。作品反映出人类在世间的沉浮无常，强调了人们需要去尝试打破那些不牢靠的束缚，寻求自由平等的价值。

鹿虔扆的诗作内容丰富、多样，不乏积极、乐观的情绪。这首《五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静》中的含义在于警钟长鸣，它教人们意识到，人生有起有落，颠簸跌宕，需要我们多方思考，多方尝试摸索，最终走向肯定的成功之路。

“五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静”抒发了什么感情

五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静：一种孤独与无奈的感受

“金锁重门荒苑静”，这句话出自鹿虔扆的《临江仙》，是一种充满孤独与无奈的感受的表达。在五代时期，社会动荡不安，战乱频繁，文化发展也受到了严重阻碍。鹿虔扆正处于这个时期，因此他的诗歌充满着对时代的不满和苦涩之情。

“金锁重门荒苑静”，描绘的是一个孤寂的庭院，门户紧闭，寂静无声。这一景象反映出了鹿虔扆内心深处的孤独感和无奈感。他感慨于时代的动荡和自己的境遇，无法自由地生活，只能在这个关起门来的世界里独自沉思。在这样的时代背景下，他感到非常的不安和无力，因为他无法改变现实。

同时，“金锁重门荒苑静”也强调了一个人可以在孤独的境地中沉思和独立思考的重要性。尽管现实非常的残酷，但是人们可以在灵魂深处探寻真正的自我，学会独自面对生活的挑战。这种孤独的感觉和无奈的境遇，对于鹿虔扆的诗歌表达来说是一种财富，它反映了人类内心深处的情感和境遇，是鹿虔扆诗歌创作中最重要的一个主题。

总之，“金锁重门荒苑静”这句诗歌中所给人的感受是一种对时代和自己处境的慨叹，一种对孤独和无奈的情感的抒发。无论怎样，这一时期的艰难和残酷都已经过去了，但是这种表达内心感受的方法和意义却仍然具有深刻的启示性。

“五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静”哪里表达了爱国之情

五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静--以诗歌表达国家忧患

五代时期，南唐被北方的宋朝所灭，在这个动荡的时期，诗人鹿虔扆创作了名为《临江仙》的长诗。其中有一句“金锁重门荒苑静”，这句话虽然字数不多，但是却表达了鹿虔扆对于国家的忧患和热爱之情。

这句诗从字面上来看，描绘了一个金锁重门的荒园，门紧闭、静寂无声。这个景象让人联想到国家动荡不安、门户紧闭、百姓安危无助的局面。鹿虔扆用这样一个荒芜的景象来形象地描绘出自己对于国家危机的感受，同时也反映出了他的爱国之情。

鹿虔扆的《临江仙》不仅仅表达了他的个人情感，更是抒发了他对于祖国未来的担忧和期盼。作为一名优秀的诗人，他通过诗歌的形式，传达了对于国家命运的思考和关切。这正是文艺创作应有的社会责任。

通过《临江仙》这首长诗，我们能够看到鹿虔扆作为一名古代诗人的风采，也能够感受到他对于国家的热爱和忧患之情。这样的爱国之情，不仅仅是文学艺术中的一种表达形式，更是每个人应该具备的公民责任。只有每一个人都能够拥有这样的爱国之情，我们的祖国才能够更加强大繁荣。

《临江仙·金锁重门荒苑静》名句：

烟月不知人事改，夜阑还照深宫。

《临江仙·金锁重门荒苑静》译文:

“金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”的汉语译文

“金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”这些诗句描绘了一个废墟般的宫殿，玉楼歌吹的声音已然消逝在风中，烟月照耀着深宫，藕花在野塘中含苞待放却也被亡国所伤。这是一幅令人痛心的画面，反映了历史长河中一段充满战争和磨难的时期。

这段历史发生在中国南北朝时期，北方是北魏，南方则是南朝。南北朝时期，南朝的历史背景是权力分散，战乱不断；北方则是由拓跋部族所建立的北魏，经过数次大规模战争，对南方朝代造成了威胁。

在这个时期，北方的武将历经征战，带着战争的创伤回到了故乡。这些战争让他们深感自己的身份与家族的地位都失去了保障，而那些曾在战场上并肩作战的战友已经成了永恒的过去。在这样的背景下，他们构筑了一种避世的生活方式，花钱在废墟中盖起繁华的宫殿，铺设美丽的青石路，注重礼仪和道德，打造出一个完美的世界。

但是，这个被称为“南北朝寺庙式建筑的代表作”的宫殿也注定是短暂的。南北朝的战乱不断，这个宫殿已经注定无法幸存。最终，这座宫殿逐渐荒废，成为历史长河中的遗址。岁月更迭，人事变迁，绮窗愁对秋空的景象被深深地刻在了历史的长廊上。

“金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”的含义

“金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”这句诗句来自唐朝诗人白居易的一首《长恨歌·汉宫秋》。这首诗是描写唐玄宗与杨贵妃的爱情故事，诗人在余情未了之时，却被时光冲刷，悲剧画上了句点。

这句诗句所描绘的“金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。”，是诗人对那个岁月的追忆。可以从这句话中看出，诗人把这个岁月看作是短暂的，然而，即便是那样，爱情故事的韵味依旧值得我们去铭记。

后半部分的“烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”这句诗句则表达了深刻的哀愁。当烟月还是那个烟月，永远没有变。然而，却见证了太多人事的变迁。深宫早已物是人非，玉楼上的歌吹声早已在岁月的冲刷下消失无踪。藕花相向野塘，依然是那片静谧的景象。然而，背后却暗伤了一个正逐渐衰落的大国，清露泣香红，更是道出了诗人的心声。

这句诗句，表达出了诗人对千古爱情故事的惋惜和对时光流转的悲叹。然而，那诗意悠远，经久不衰。

“金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”的翻译

Translation:

"Golden locks, closed gates, deserted fields quiet,

Lament at the beautiful window, facing the autumn sky with sorrow.

Cui Hua has left silently without a trace.

The song and music from the jade tower have vanished with the wind.

The misty moon does not know how things have changed,

Shining on the deep palace at midnight.

Lotus flowers face each other in the wild pond,

Secretly grieving for the lost country, shedding tears on the fragrant red petals."

Based on the above title, the following article is written:

The poem "Golden locks, closed gates, deserted fields quiet" depicts a scene of desolation and loneliness. The golden locks heavy on the gates of a once great palace, now rusted over and forgotten, symbolize the end of an era. The state which this palace once represented is lost forever. The plants in the surrounding fields seem to grow without order. The wind howls through the empty corridors, and everything seems to have gone still.

The author's vision then shifts to the window, where he or she sees a beautiful woman looking out into the bleak sky, appearing as if she is longing for something. Although she is still beautiful, her sorrow and regret have aged her beyond her years. She is staring emptily out at the bleak autumn sky, where only clouds and darkness linger.

The most sorrowful part of the poem is "Cui Hua has left silently without a trace." Cui Hua may be a person, or this phrase may indicate that something precious has been lost. The reader is left to ponder what, or who, has disappeared from the world. The "jade tower," once alive with music and song, is now silent; the cheer and music have gone away.

Then the poem turns to a description of the night sky. The moon and mist seem untouched by time and utterly indifferent to the changes that have taken place. They shine down on the empty palace, adding a certain forlorn atmosphere.

Finally, the poem turns to the lotus flowers in the pond. They seem to be exchanging glances with each other, hinting at the secrets that they hold. They represent the author's grief for the lost country, a sorrow that no one else knows. They are shedding tears onto the fragrant red petals in quiet mourning.

This poem is a melancholy reflection on the loss of a kingdom and the end of a great dynasty. Its melancholic tone suggests that the author is not resigned to his or her fate and is yearning for something that has been lost forever. Yet, in this sense of loss and sadness, there is a beauty that is both haunting and evocative.

“金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”什么意思

这是一篇描述落寞、悲伤的诗歌，主题是“亡国”。

“金锁重门荒苑静”形象地描绘了亡国后的空荡场景，人间荒芜，生机潦草。另一幅画面是“绮窗愁对秋空”，形容亡国后宫殿中的妃嫔们，忧心如焚，对着天空发愁。这两幅画面，既像寓言，又像写实，展现了人们因亡国而失落的情感。

接下来的几句，“翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风”，则是对亡国的再次表达。国破，人散，昔日的繁华已成过眼云烟，只剩下萧条、寂寞的山河。

“烟月不知人事改，夜阑还照深宫”，写出了亡国后的诗意和寓意，它们都隐藏在宫中的深夜和沉默中。宫殿内依然是依恋过去和失落的人们，而外面的烟月和夜阑更是无谓的薄幸，割舍不去。

最后一句“藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红”，则写出了每个人内心深处关于亡国的悼念和哀愁。在野外，藕花惋惜地聚在一起，暗示着人们心灵的联系，清晨露水滴落在花心上，也意味着人们的眼泪，这是一副写实而又抒情的图片，展现了作者内心深处的情感。

“鹿虔扆金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”汉语译文

“鹿虔扆金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。”这是唐代诗人白居易的《长恨歌》中的一句诗句，描绘了唐玄宗与杨玉环之间的爱情悲剧。

唐玄宗在开元年间邀请鹿皇后（即鹿虔扆）到临潼宫观看花灯。杨贵妃也在此时被带到了宫中，与唐玄宗相遇，从而展开了一段传奇的爱情故事。

白居易在诗中描绘了鹿皇后的孤独和悲伤，金锁重门、荒苑静，无人相伴，心中充满了忧愁。绮窗之中，她独自凝望着秋空，回忆往事，纵使宫中铺天盖地的歌吹声，也没能掩盖她心中的哀伤。

翠华是鹿皇后的宝簪，也是她掌管国家的象征。可是，唐玄宗却将其赠送给了杨贵妃，这使得鹿皇后更加忧伤。翠华虽然已经离去，但那一段历史却永远难以磨灭。

烟月照深宫，仿佛时间凝固，微光中的鹿皇后独自思索着纷繁的宫廷争斗和自己的命运，渐渐地泪流满面。几许年华已经逝去，霓裳羽衣换成了平民百姓的布衣，但这段悲剧的影响却一直延续至今。

藕花相向野塘中，是鹿皇后与唐玄宗的初见之地。如今，野塘早已荒芜，但那段纠缠的历史却误了多少人。鹿皇后的爱情悲剧，也成为了中国文学史中的经典之作。

《临江仙·金锁重门荒苑静》注释:

“五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静”的注释

“五代鹿虔扆临江仙·金锁重门荒苑静”是唐代诗人鹿虔扆所作的一首七绝诗。这首诗描写了一位居于临江仙境中的隐士，他在一座废弃的园林中静静守望着。诗人通过描绘这个隐士的境遇，反映出唐代社会的种种矛盾和不安。具体来说，本文可分为以下三个部分：

一、诗歌背景

诗歌的背景是五代时期的南方地区。五代时期是中国历史上一个相对混乱的时期，国家政权不稳定，社会经济也处于动荡状态。这些动荡不仅带给人民饱受战火蹂躏的痛苦，也让许多隐士和道士在临江、山水等仙境中寻求心灵的慰藉。

二、诗歌内涵

诗歌中“金锁重门”和“荒苑静”象征着整个园林已经被废弃了很久，这也暗示了今日豪门贵族的繁盛昔日已经一去不复返。而“临江仙”这个词眼则体现了唐代隐士的境遇，即他们追求一个“临江”、“山水”般的宁静环境，故它的意境常在诗歌中被引用，以表现诗人对安逸自得的追求。

三、诗歌价值

作为一首唐诗，这首诗不仅有着优美的艺术风格，还反映了当时的社会动荡和人民关切政治稳定的愿望。同时，这首诗也提醒人们珍爱自己拥有的和平和宁静，珍惜自己拥有的幸福生活。

结尾：鹿虔扆的这首诗表现了唐代隐士的境遇和追求，也反映出当时中国社会的种种矛盾和不安。他们祈望着社会稳定和人民安康，所以这首诗成为了一首有深刻思考的诗歌。